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Academic Year: 2023/24

25522 - Aesthetics II


Teaching Plan Information

Academic year:
2023/24
Subject:
25522 - Aesthetics II
Faculty / School:
103 - Facultad de Filosofía y Letras
Degree:
269 - Degree in Philosophy
587 - Degree in Philosophy
ECTS:
6.0
Year:
3
Semester:
Second semester
Subject type:
Compulsory
Module:
---

1. General information

Introduction to the development of aesthetics from the beginning of the 20th century to the present. The study is organized around fundamental thematic nuclei, such as art and power, aesthetic experience and mass media, aesthetics and new technologies, representation and memory, colonialism and popular art, etc. Critical reflection on experience and current aesthetic phenomena is encouraged, in continuity with other forms of philosophical thought and artistic practices.

The approach and objectives of the subject are aligned with the following SDGs, so that it provides training and competence to contribute to some extent to their achievement: 4, Quality education; 5, Gender equality; 10, Reducing inequalities ; 11, Sustainable cities and communities; 12, Responsible production and consumption; 13, Climate action; 16,Peace, justice and strong institutions.

2. Learning results

Knows and understands with precision the conceptual apparatus and the fundamental questions of current aesthetics, as well as its insertion in our social and cultural context

Possesses an elaborated, reflective and critical understanding of current artistic productions and aesthetic phenomena, on the basis of the acquired knowledge.

Can elaborate and defend publicly and in an argued and reasoned way a position on the aesthetic and artistic creation of the last century.

Is able to develop a research on a topic within current aesthetics and critically reflect on it in writing, connecting their work with the broad theoretical context of the subject.

3. Syllabus

A. Temporary architectures, aesthetic criteria, art politics.

The death of the avant-garde and the betrayal of the neo-avant-garde. The neo-avant-gardes as a fulfilment of the avant-gardes.

Market, spectacle and neo-avant-garde. Loss of the aesthetic dimension of art. Art after art history.

Institutional theory of art. Disarticulation of art.

B. Alternative histories and memories, modernities in question.

Modernity after postmodernity. Exercises of historical imagination. Strategies of modernity in Latin America . Toward an American theory of art. Discontinuous stories. Challenges of popular and Indigenous art to hegemonic art history . Anachronistic functions of popular art.

4. Academic activities

The subject is taught through lectures and seminars. Texts to read and discuss and works to analyse, comment and discuss are proposed. Each student prepares a personal monographic work.

The learning activities include: face-to-face lectures in which the teacher explains the syllabus; discussion sessions on the selected texts; seminars in which each student exposes, shares and discusses their own work monographic works in which personal research in the field of current aesthetics is developed; attendance to conferences, courses, film screenings, visits to art and research centres and other activities of artistic-cultural interest.

5. Assessment system

FIRST CALL

CONTINUOUS ASSESSMENT

 

A) Written test

Essays articulating the contents covered in the modules (60%)

Assessment criteria:

-Contents, structure and writing.

b) Moderation of discussion sessions

Attendance and participation in debates. Moderation of one of the sessions (20%)

Assessment criteria:

-Materials have been read/viewed and understood.

-Accurate expression, subject-specific language.

-Attentive listening and reflective response.

c) Monographic work (20%)

Free topic to be chosen within the framework of ideas and problems posed in the subject (0.5%)

Assessment criteria:

-Relevance of the chosen topic, the central idea is of philosophical interest.

-Justified organization of the contents, with unity and progression.

-Well-founded personal approach.

-Bibliographic and material search.

GLOBAL ASSESSMENT

Written test . 2 Of 3 questions (100%) are chosen.

Assessment criteria:

-Reading and understanding of subject materials is demonstrated.

-Accurate and clear expression, subject-specific language.

SECOND CALL

GLOBAL ASSESSMENT

Written test . 2 Of 3 questions (100%) are chosen.

Assessment criteria:

-Reading and understanding of subject materials is demonstrated.

-Accurate and clear expression, subject-specific language.

 


Curso Académico: 2023/24

25522 - Estética II


Información del Plan Docente

Año académico:
2023/24
Asignatura:
25522 - Estética II
Centro académico:
103 - Facultad de Filosofía y Letras
Titulación:
269 - Graduado en Filosofía
587 - Graduado en Filosofía
Créditos:
6.0
Curso:
3
Periodo de impartición:
Segundo semestre
Clase de asignatura:
Obligatoria
Materia:
---

1. Información básica de la asignatura

Introducción al desarrollo de lo estético desde comienzos del siglo XX hasta la actualidad. El estudio se plantea en torno a núcleos temáticos fundamentales, como arte y poder, experiencia estética y medios de masas, estética y nuevas tecnologías, representación y memoria, colonialismo y arte popular, etc. Se potencia la reflexión crítica sobre la experiencia y los fenómenos estéticos actuales, en continuidad con otras formas de pensamiento filosófico y con las prácticas artísticas.
El planteamiento y objetivos de la asignatura se alinean con los siguientes ODS, de modo que proporciona capacitación y competencia para contribuir en cierta medida a su logro: 4, Educación de calidad; 5, Igualdad de género; 10, Reducción de las desigualdades; 11, Ciudades y comunidades sostenibles; 12, Producción y consumo responsables; 13, Acción por el clima; 16, Paz, justicia e instituciones sólidas. 

2. Resultados de aprendizaje

Conoce y entiende con precisión el aparato conceptual y las cuestiones fundamentales de la estética actual, así como su inserción en nuestro contexto social y cultural.
Posee una comprensión elaborada, reflexiva y crítica de las producciones artísticas y los fenómenos estéticos de la actualidad, sobre la base de los conocimientos adquiridos.
Puede elaborar y defender públicamente y de forma argumentada y razonada una posición sobre la creación estética y artística del último siglo.
Es capaz de desarrollar una investigación sobre un tema dentro de la estética actual y reflexionar críticamente por escrito sobre é, conectando su trabajo con el contexto teórico amplio de la asignatura.

3. Programa de la asignatura

A. Arquitecturas temporales, criterios estéticos, políticas del arte.
La muerte de las vanguardias y la traición de las neovanguardias. Las neovanguardias como cumplimiento de las vanguardias. Mercado, espectáculo y neovanguardias. Pérdida de la dimensión estética del arte. El arte después de la historia del arte. Teoría institucional del arte. Desartización del arte.

B. Historias y memorias alternativas, modernidades en cuestión.
La modernidad después de la posmodernidad. Ejercicios de imaginación histórica. Estrategias de modernidad en América Latina. Hacia una teoría americana del arte. Historias discontinuas. Desafíos del arte popular y del arte indígena a la historia del arte hegemónica. Funciones anacrónicas del arte popular.

4. Actividades académicas

La asignatura se imparte mediante clases magistrales y seminarios. Se proponen textos para leer y debatir y obras para analizar, comentar y discutir. Cada estudiante elabora un trabajo monográfico personal.
Las actividades de aprendizaje incluyen: clases presenciales de explicación del temario por parte de la profesora; sesiones de debate sobre los textos seleccionados; seminarios en los que el grupo de estudiantes expone, comparte y discute sus investigaciones; trabajos monográficos en los que se desarrollan investigaciones personales dentro del ámbito de la estética contemporánea; asistencia a conferencias, cursos, proyección de películas, visitas a centros de arte e investigación y otras actividades de interés artístico-cultural.

5. Sistema de evaluación

1ª CONVOCATORIA
EVALUACION CONTINUA
A) Prueba escrita
Ensayos donde se articulan los contenidos abordados en los módulos (60%)
Criterios de evaluación:
-Contenidos, estructura y redacción.

b) Moderación de sesiones de debate
Asistencia y participación en debates. Moderación de una de las sesiones (20%)
Criterios de evaluación:
-Se han leído/visto y comprendido los materiales.
-Expresión exacta, lenguaje específico de la materia.
-Escucha atenta y respuesta reflexiva.

c)Trabajo monográfico (20%)
Tema libre a elegir dentro del marco de ideas y problemas planteado en la asignatura (0,5%)
Criterios de evaluación:
-Relevancia del tema elegido, la idea central tiene interés filosófico.
-Organización justificada de los contenidos, con unidad y progresión.
-Enfoque personal bien fundamentado.
-Búsqueda bibliográfica y de materiales.

EVALUACIÓN GLOBAL
Prueba escrita. Se eligen 2 de 3 preguntas (100%).
Criterios de evaluación:
-Se demuestra lectura y comprensión de los materiales de la asignatura.
-Expresión exacta y clara, lenguaje específico de la materia.

2ª CONVOCATORIA

EVALUACIÓN GLOBAL
Prueba escrita. Se eligen 2 de 3 preguntas (100%).
Criterios de evaluación:
-Se demuestra lectura y comprensión de los materiales de la asignatura.
-Expresión exacta y clara, lenguaje específico de la materia.